日記
お雛様修理
気軽に引き受けたお雛様の修理
一年近く、頭の片隅で
デザインなどしていたつもりだったのに
いざ、作業に入ってみたら
思いがけないことばかりの連続
実は、初めから、目の前のお雛様のセンスがつかめなかった💦
それでも引き受けてしまったのは、
依頼主の
「どうしてくれてもいい」
の一言
うかつにも、自分に「どうにかできる」とうぬぼれてしまった(/ω＼)
アレコレイメージして、絵も描いてみて
必要と思われる部品や道具、材料など揃えて
では、と、改めて彼女（お雛様）の前に座り
「では、よろしく。可愛くしてあげるね」
そうしてしばらく眺めていたら、
その、存在感とでもいうものに
圧倒されてしまった
手に負えない、というより、手が届かない
別世界の存在
厳然と立ちはだかる別世界を前に圧倒され、弾かれてしまった。
着物も、頭の大げさな飾りも、扇も、時代を思わせる異質なセンスの上、
長い時間の経年劣化も激しくて触るのも怖い。
私の持っていた7段のお雛様より圧倒的に大きくて
顔だちも全然違うし、頭の飾りも私には不可解
私のやったことは、
まず、そっくりな飾りがあったら、買って取換えようと、
ネットショップで、「お雛様、飾り、冠、パーツ・・・」
と検索。
出てくるものは、新しいタイプの物ばかりで、
ピンとくるものは皆無
次に、彼女の素性を洗おうと、また、ネット検索
探した末にやっと見つけた！
YouTubeで、紹介されていた。
日比谷家に伝わる「江戸の古今雛」
大きさ、顔だち、髪型、十二単らしき着物の様子もそっくり
頭の飾りもほぼ同じ
着物の裾の刺繍は全く同じ
うわー、単なる美的センスだけじゃなくて、
歴史的価値があるんだ～
持ち主の自由ではあるけれど、
私には、歴史の価値を捨てる勇気はありません。
歴史的証拠の遺棄も、ましてやこの手で破壊抹殺なんて人類に対する罪でしょう？
で、決めたこと
１ 一切捨てない
２ 修復不可能な直しはしない
３ 過去の美意識、センスには触れないで、新しい付属品を作る。
こうすれば、いつでも修復可能だと思う。
すごく気が楽になって、楽しく冠つくりにとりかかれる。
これもネットを漁って、ペット用の金の冠を取り寄せました。
今、それを飾ってるんだけど、
これも、いつものように
試作、失敗、やり直しの連続
予想以上の時間がかかっている。
無駄にした材料も数知れず
おかげで、
没にした造花やビーズ作品で周囲が華やいでいる。
己を知らないと
実力以上の負担を負って苦しむことになる
でも、苦しんだから、己が分かった。
余計な飾りで明るい部屋になった。
手仕事の細かい技とか、材質については
多くの発見があった。
さらに、お雛さまって、彫刻や他の人形と違い、
正面から見るだけなので、
二次元（平面）的な美しさを大事にしている！！
だから、冠がやたら左右に大きく張り出しているんだ。
ナポレオンの帽子のかぶり方と同じね(^_-)-☆
余談ながら、ナポレオンがみんなと違うかぶり方をしたらしいんだけど、
あの人、絵とか鏡映りとかを気にしたんじゃない？
というわけで、苦労に無駄はないのかも。
今日の言葉：生きてる＝新しい体験＝成長
ベレー帽試作でヘトヘト
ベレー帽の簡単な作り方を追求中。
条件は二つ
1 可愛いこと
2 簡単に作れること
両方の条件を満たすのが大変だ💦
何日も何日も、作ってはホドキ
今度こそとかぶってみては、＿|￣|○
もう、夢なのか現実なのか？？？
寝ても覚めても、
何センチ？
どっち向き？
長方形？
正方形？
円？
一応、３タイプはできたけど、
と言っても、
一つは、失敗の結果できちゃった子供用＼(^o^)／
大人にはピッチリすぎて、バチカンのお坊さんみたいになっちゃって
それが、子供にかぶってもらうと、超可愛い！！
ケガの功名？
瓢箪から駒？
犬も歩けば・・・コレハチガウ💦
そしてもう１案、どうしても試したい！
でも、頭の中の計算だと、最後の決め手が・・・
ここで諦めない！！
え？ こんな簡単？
で、こんなに可愛い！！
っていう理想の結果を求め
ああ、今日も日が暮れる～
今日の言葉：「忙しいことはいいことだ」、と思えなくなったら休憩しよう。
人生、毎日が新しい一歩
友人のアーティスト二人展に自由が丘まで行ってきた。
自由が丘は数年ぶり。
やっぱりお洒落な街だった！！
若い人も多かったし、高齢者もみんなお洒落で、しゃんとして自分を堂々と表現している感じだった。
みんな個性的で、お揃い感がなかった。
お店は当然だけど、普通の民家も、古ければ古いなりに、ちゃんと家や庭にテイストがあった。
住んでる人のフレーバーが感じられる。
そんな街に目立ちも隠れもしないで、さりげなくたたずむ友人たちのギャラリー
友人（マリコさん）とその知り合いのグラフィックデザイナー（ヨウコさん）の二人の作品展
マリコさんの作品は、大きな布絵や人形。
ヨウコさんの作品は、いろんな布を組み合わせたスカート。
二人のセンスと制作に掛ける本気度が並たいていじゃない💦
ギャラリーに一歩入ったとたん、別世界だった。
マリコさん夫妻は美学(哲学科）が専門で、学生結婚。
ご夫婦でイタリア留学（ご主人は美学の大学教授）してからは、イタリアに住んだり日本に住んだりの幅広い人生を送ってきた人。
その生き方同様、考え方も人柄も並外れて大きい。
そして彼女、ついに、７０才目前にして、イタリアの美術学校のディプロマを手にした！！
卒業制作が美術学校の先生をとても驚かせ、ディプロマ授与となったそうだ。
とはいえ、今回の学校はたったの一年、学んだ結果腕が上がったというよりは、もうとっくにかなりの腕前だった（と私は知っているー笑）。
アートは、資格とか称号、キャリアといった世間的な評価と実力は別物の世界だ。
そのことは、ヨウコさんにも言える。
グラフィックデザイナーなんだけど、ファッションを手作りしている。
洋裁の勉強は全くしてない。
でも、彼女の手作りスカートは ¥60,000以上もするのに、多くの作品には売約済みの赤いシールが貼ってあった。
きっとお金持ちのファンが多いのだ。
着やすいのと、個性的で超お洒落感が溢れているからな～♡
必要なのはセンスと作品に取り組む情熱と努力だなぁ！！
それと、ヨウコさんは「この縫い方の方が着ていて楽でしょ？」と、身に着ける人の立場になって縫い方を工夫していた。
そして、選ぶ生地にはお金に糸目は付けずに凝っていた。
これも、情熱の一部だな～。
久しぶりに刺激されまくった一日だった！！
せっかくの人生、足元も大事だけど、いつも顔を上げて、「もっと上へ、もっと大きく」を目指したい！！
今日の言葉：生きてる限り挑戦しよう。目標が大きいか小さいかは問題じゃない。
ファッションの力
2022.01.26（Wed)
ツイッターでこんなの見つけた！！
このモデルさん、こんなファッションに包まれているうちに、どんどん元気が出たって！！
いいなぁ、これだよね、ファッションの力。
ファッションの力は二つ
身につけた人を引き立てる。
見る人を喜ばせる。
そのためには、着る人の魅力や個性、似合う色や形などが分からないとダメ。
自分のファッションだったら、自分のことが分からないとダメ。
どんなファッションも自由だけど、せっかくだからプラスの味付けをしたいじゃん。
少なくとも、マイナスはダメ、無駄以下。
ファッショングッヅだけみて、素敵だから選ぶっていうのは止めたい。
ファッションは身につけて完成。
それまでは、身に着ける人も、グッヅも、完成品のパーツでしかない。
ファッショングッヅが好きで、デザインしたり試作したりしてるけど、その時って、グッヅというパーツを作ってるだけ。
どんな人が身につけてくれるのかを想定できないと、妙にケバかったり、仰々しかったり、コンセプトが独り歩きしちゃったり。
ここがアートとは違うところだ。
私が初めてcreema の展示即売会にエントリーした時、「クリエーターさん」て呼ばれて、一瞬「えっ！？」てなった。
そんな立派なモンになったのかな？って、気恥ずかしかった。
minne や他のところでは「作家さん」って呼ばれてるかな？
恐ろしいものでこの呼び名にも慣れちゃったけど、ふさわしい姿勢を忘れないようにしないとね。
日本語じゃ、芸術家、アーティスト、作家、クリエーター、が同じように使われる。
確かにどれも、自分のセンスで世界観を表現するという点は同じだ。
でも、芸術家やアーティストの作品は、完成品であるのに対し、
作家やクリエーターの作るものは、必ずしも完成品である必要はない。
芸術家やアーティストは作品を作り上げることが目的、出来上がったら完成。
工芸作家は使う目的、ファンションクリエーターは身に着けてもらうのが目的だ。
（ファッションショーに奇抜な作品が出てくるのは、デザイナーの中に生きるアーティストが顔を出した瞬間）
ファッションクリエータ―、作家さん、
その名に恥じぬためには、使い心地、使い勝手、使う人の気持ち、場面、そういう具体的な条件を想像して、理解できなくちゃだめだ。
これって、芝居のセリフを書いたり、訳したりするときに絶対必要なものと同じだ！！
そっか・・・
私って、そういうのが好きなのか～。
得意なんだ、と言い切る自信は全くないなぁ💦
今日の言葉：人の魅力を引き出すファッションが街にあふれたら、みんな、他人のいいところが見えるんじゃないかな。
来年はどんな年？
2021年が終わろうとしている。
短かった(-_-;)
小さな出来事に対処しているうちに時間が過ぎ、季節が移り、年をとった。
これだね、順当な人生。
私のイトコがよく言っていた。
「人生、なんぼ生きてもこんなもんや」
そして、認知症になり、コロナ禍の中で亡くなった。
子供たちだけに見送られて。
最期が来たら、それで幕、人生体験劇場終演👏
だからこそ、生きてる今は貴重な時間だ。
最初で最後の一瞬一瞬。
目いっぱい最善の過ごし方をしたい。
そのためには、自分の感じること、考えること、行うことを選ばないと時間がもったいない。
選ぶ基準は、自分の心が喜ぶこと。
そして、自分がホントに嬉しいのは、自分も周りも喜んでいることだ。
自分一人が嬉しいなんてことは実はめったにない。
美味しいご馳走を食べて嬉しくなっても、隣に飢えに苦しんでいる人がいたらその喜びは一瞬で消えてしまう。
そうなると、せっかく食べたご馳走ももったいない。
それを知れば、ご馳走を作った人、材料を育てた人、運んでくれた人、みんな嬉しくないだろう。
というわけで、私が何をするかは、私もうれしくて、他の人もうれしいことを選ぶのが正しい。
そこでまず必要なのは、本当に人が喜べるものを知ることだ。
前置きが長くなったけど、今日、私が考えているのは、来年は、そして未来はどんなふうになるかということ。
それを予測できないと、やりたいことを成長させられない。
アメリカの新聞『ウォールストリート・ジャーナル』（The Wallstreet Journal ）の記事にショックを受けた。
私の未来予測が間違っていたのを思い知ったのだ。
その記事の中にはアメリカの若いセレブたちが、さっそうと街を歩いている姿があった。
シンプルでカッコいいファッション。
ああ、音楽聴きながらね。
え、えっ？
なんと、イヤフォンからジーンズのポケットまで白いコードが伸びているではないか！？
今頃、まだコードレスじゃないの？？？
記事を読むと、コードレスはもう古い！！
最新ファッションはコード付きの方に向かっていると Σ(ﾟдﾟlll)ｶﾞｰﾝ
私の予測とは正反対だ。
未来は、電子機器の wearable化 が加速するとばかり思っていた。
手ぶらで街を闊歩していても、イヤフォン、時計、鍵、みんな時計とか眼鏡とかに組み込まれ、ネットにつながっている。
そんな未来を予測していたのだ。
でも、違った。
デジタル化が進めば、人はアナログに目を向けるんだ。
人の心、社会の動きは、まさに振り子の原理が働いている。
行ったり来たりを繰り返しながら、少しずつ進歩していく。
学生時代、哲学の時間に習ったヘーゲルの「アウフヘーベン」（aufheben 止揚）の原理が確かに働いているんだ～💦
学校の勉強は、ちゃんと理解して実生活にとりいれれば役に立つものだったんだ。
ただ、実生活と知識の間をつないで応用する能力が私に無かったんだな Σ(ﾟдﾟlll)ｶﾞｰﾝ
余談
そう言えば、最近、英語の教材で、こんな文に出会ったばかりだ。
To know in an intellectual sense is very different from realizing.
知っていることと分かることは全くちがう
ということは、ハンドメイキングの出番も多いはず＼(^o^)／
足掛け二年、簡単ハンドメイキングを追求して、思いついたことをやってきた。
最初は、帯バッグがメインで他にも日常ファッションのなかから適当にできる物を選んでいた。
同時に、特にyoutubeでは、思いつくままに簡単な作り方をアレコレ紹介。
そしたらなんと、帽子の作り方に思いがけず反響が大きい。
登録者数も少しずつでも増えているし、相談や注文（作り方の）をいただくようにもなった。
言葉が完全ではないのに、コメントは海外からも多い。
はじめのころは
「え～！？ ちょっと思いついただけだから、先がつづけられないよ～」
でも、なぜか時々、新しいデザインや作り方を思いついて、もう、いくつ帽子動画をあげただろう。
さらに今も、発表したいデザインがいくつかあって撮影が追いつかない。
自負しているのは、既製品と同じ程度のものが、誰でも簡単に作れる点。
好きな生地で、一点物のオーダーメイド品が出来る。
そして、大きくしたり、小さくしたり、ちょっとデザインを変えたりと応用も効く。
来年は（もう鬼も笑わないでしょう）、帽子をメインに、簡単ハンドメイキングを広めていきたい。
そのための工夫をしよう。
作品を売るより、作って楽しむとこを多くの人とシェアしたい。
帯のアップサイクルは続けるけど、地道に時間をかけるしかないな。
足掛け三年、石の上にも三年。
来年は簡単ハンドメイキング三年目だ。
今日の言葉：今は過去の集積、未来への新しい一歩